十九世纪是木吉他最为辉煌的时期，涌现了众多的吉他演奏家和作曲家，特别是卡尔卡西、卡路里和索尔等伟大的吉他大师，他们赋予了吉他新的音乐生命，极大地推动了吉他音乐的发展，为无锡吉他在世界的普及奠定了坚实的基础。直到今天，他们编写的古典吉他教程和古典吉他曲，还被人们视为经典。十九世纪末，西班牙吉他大师泰勒加将吉他音乐再次推向高潮，他在总结前人经验的基础上改进了许多演奏技巧，并创作了大量优美动听的吉他独奏曲，使吉他的音乐表现力趋于完美，被后人尊称为近代吉他音乐之父。可以说，古今中外，没有一种乐器和乐器音乐像吉他那样，有如此丰富的发展和变化的。这种发展和变化反映在三个方面：其一是从形式和风格方面所看到的弗拉门科的蓬勃兴起；其二是从乐器本身构造上看到的改良型古典吉他的涌现；其三是随着电子工业的发展，促进了新型的电声乐器——电吉他的出现。

    无锡吉他的发展需要每一个爱好无锡吉他的朋友一起努力，无锡八零年代吉他全体吉他教师及吉他学员，祝愿每一位爱好无锡吉他的朋友能够充分感受到无锡吉他带给我们的乐趣。若要追索现代吉他的起源，便不可不提西班牙这个国家。再十六世纪，西班牙已出现两种弹拨乐器，就是吉他和维乌埃拉，两者的名称常被混淆使用。据记载，吉他有四组弦线（三组复弦和一组单弦），而维乌埃拉则有六组，体型亦较大，它们皆用有音格的柄，用羊肠线发声。后来，有人发明了五弦吉他，并且逐渐普及，而维乌埃拉却在十七世纪衰落，西班牙吉他的名字也再这时得到确立；到了十八世纪，制琴师有在低声部加用了一根弦线和全部使用单弦的样式，从而产生了今日六弦吉他的调弦法。

    由于有两种不同的调弦法结合在一 起，和弦的种类变得非常丰富，这种方法的进一步发展，就出现了后 来的三重吉他，但目前这种吉他使用不多。 踏板型钢丝弦吉他是为了可以随时快速改变调弦而加上竖琴踏 板机件的吉他，所以又称为竖琴式吉他。踏板通常是四个到十个，有 多种样式。通过踏板使可动琴马和滚动上驹操作改变调弦。一般是 使各弦作半音半音的两阶段下降或上升，复杂的机件可用一个踏板 把全部弦作上下调动，甚至同时可使某弦提高某弦降低。这样，双颈 式吉他如在有八个踏板时，则可以立即作出30种不同的调弦，通过 踏板还可作极为复杂的转调演奏，最高级品各弦可作半音的三阶段 的上升或下降。

    无锡吉他表示在上世纪初几乎没有一个音乐学院开设吉他专业，塞戈维亚不但积极从事教学工作，培养了大批年青的吉他演奏家，他还积极呼吁世界各大音乐学院开设吉他专业，并鼓励他的学生们从事教学工作，至此，目前世界著名的音乐院校不仅开设了古典吉他专业，而且把其列为重要的学科加以建设。这是塞戈维亚对古典吉他的又一巨大贡献。现在活跃在世界各地音乐舞台上的无数优秀的吉他演奏家，都曾直接或间接地受过塞戈维亚的教诲或影响的。虽然大师已经离开了人世，但是每当我们演奏起古典吉他、或是学习古典吉他、或是观赏古典吉他演奏、聆听古典吉他音乐，甚至仅仅是谈论起古典吉他时，我们实际上都是走在大师以毕生的功绩铺就的宽阔大道上和不朽的光辉中，尽管我们末必能时刻意识到这一点。